《真愿朦幻馆》评测：白开水兑暴风雪山庄 平庸的“说教故事”
原标题：《真愿朦幻馆》评测：白开水兑暴风雪山庄 平庸的“说教故事”
从不适的睡眠状态中醒来，你发现自己被关在了某间结构独特的奇异洋馆之中。失去的记忆让你不知道自己为何身处此地，而一同被困在此处的，还有三名多年未见的童年好友，以及一位几乎要将“幕后黑手”写在脸上的神秘兽耳少女。
幸运的是，从饮食、睡眠到娱乐，这间洋馆似乎能够满足入住者的一切基础需求。而只要更不可思议的是，只要身处此处，就能够从外界快速流逝的时间中挣脱出来。
为了从这间超脱常识的“暴风雪山庄”中逃离，少男少女们展开了一段关于寻找并战胜自我的冒险（恋爱）故事。
作为以“废萌角色”与“严肃故事”掺半见长的Lump of Sugar（俗称“方糖社”）于今年6月推出的 美少女游戏，《真愿朦幻馆~在时间暂停的洋馆里追寻明天的羔羊们~》以一个时间静止的封闭洋馆为舞台，为玩家上演了一出关于“记忆”“自我”“生死”与“挫折”的非传统逃脱剧。
负责本作角色原画部分的，依然是堪称“宝藏级”的老牌绘师萌木原文武，其柔和纯粹的画风加上对于“兽耳娘”的执着，在长久以来为方糖社创造出了大量可爱并具有魅力的角色。对粉丝们而言，一部作品中光是能看到他的名字，便等于站在了及格线上，本作中集兽娘、萝莉、天真、知性属性于一身的第一女主角“米娜”，便是他发挥稳定的“绝活”。
方糖社游戏中绝不可以没有的“兽耳娘”
但另一方面，担当本作企划与剧本部分的中岛大河，却是一个对方糖社粉丝们来说，有些陌生的面孔。虽然，此前他也参与过《雪境迷途仙境》与《猫附、樱舞》两部作品的剧本撰写，但实际执笔部分却相对有限，因此并没有给玩家留下太过深刻的印象。
如果光从过去的作品履历来看，中岛大河的剧本风格与方糖社一直以来以“角色魅力”为重心堆叠故事的作品属性，并不能算吻合。在与方糖社合作之前，由他主导的作品更多以特殊的故事氛围刻画见长，让他在一人将整个游戏剧本全包的前提下，撰写出一个不跳脱出方糖社基调的故事，无疑是一件相当具有挑战的事情——
可惜的是，在我个人看来，他也确实没能在角色塑造和故事构建这两件事情上，把握好尺度。
首先我们在不剧透的前提下，简单聊一聊本作的故事结构。
正如文章开头所描述的一样，故事讲述了男主角步未与四名女主角在失去部分记忆的情况下，莫名被关进了一间与外界隔离的洋馆之中，在得知基础需求能够得到保证后，一行人开始了在洋馆中的日常生活。但随着主角们对于洋馆探索的深入，潜伏在日常之下的危险，也开始逐步向他们逼近。
“不达成特定条件”便无法逃离的“暴风雪山庄”式闭锁环境，算是本作故事成立的基础。按这类故事的常见模式来说“这里到底是哪里？为什么自己会在这里？每个人失去的记忆分别是什么？离开这里的条件又是什么？”等大量谜团，本应该成为除去日常部分之外故事的最重要组成部分。但让人措手不及的是，几乎在游戏开始没有多久，这些核心疑问，就得到了几乎算是“官方剧透”式的解答。
简单来说，主角们失去的记忆，就是你们对于现实的恐惧，克服了恐惧的人便可以从洋馆离开——而换句话来说，所谓“时间暂停的洋馆”，其本质就是为了让主角们能够在未来直面现实而存在的“绿洲”。
刚刚开始游戏时，你甚至会怀疑中岛大河从一开始就放弃了在故事展开上的努力，过于直来直去的展开让人从一开始便能猜透结局，但传统的“剧情锁”结构，以及怎么都不愿意多思考一步的主人公们，却又强行让这种“揣着明白装糊涂”的叙事主导了故事的节奏，导致故事后期的“真相大白”来的平淡无味，就连本该成为情感爆发点的解决矛盾过程，也被描绘得过于顺利和理想主义。
与此同时，全部路线都交由同一人负责的弊端，也在此处显露无遗。由于《真愿朦幻馆》从一开始便锁定了故事发生的舞台——一栋无法靠常规手段离开的洋馆，加上出场角色阵容的限制，导致除了被锁住的米娜线之外，三名女主角的故事都呈现出了可怕的同质化，情节的发展基本都被定为了从“每日在洋馆中探索”到“男女主角互生好感”，再到“解开女主角心结”的固定套路。
就像我之前所说的，中岛大河并不是一个与方糖社基调完全吻合的剧本家。如果说，白开水般的剧本还能靠着声优们专注的演技和精美的CG掩饰过去，那么本作对于个别角色的糟糕刻画，就是真正打破了以“角色可爱”为卖点的方糖社招牌。
除了“充满神秘感”的第一女主角米娜之外，本作中出场的几名角色的确可以说是性格各异——乍看之下，傲娇兼吐槽役的纯丽，内向温柔却能很好缓和氛围的铃，以及负责装傻却最懂得读空气的奏子，似乎是一种非常常见的角色配置，但《真愿朦幻馆》似乎也没能在这四人之间找到一种互动上的平衡，而某些本该成为角色特点的人物属性，也反过来成了展现角色魅力的最大阻碍。
女主角缺少魅力，算是废萌系作品的大忌
说得不客气些，《真愿朦幻馆》中的纯丽，几乎可以算是我近几年在商业游戏中，见过塑造最糟糕的“傲娇”属性角色。在共通路线中，她无时无刻不对“无法离开”的现状表现着焦虑与烦躁，对伸出援手的主人公总是表现出带刺的个人情绪，并且一直主张着毫无意义的洋馆探索。虽然在个人路线中，故事详细对她焦躁的缘由做出了解释，但对于长期身处封闭环境的玩家来说，她还是成为烦躁感的最大来源。
比起“只傲不娇”的纯丽，其他两名青梅竹马铃和奏子在性格的塑造倒是要圆润不少，但也因为剧本中几条路线的同质化，导致萌木原文武笔下角色的魅力大打折扣，在这样的前提下，如果你还把本作当做方糖社一如既往的作品那样看待，很容易就会被整个故事字里行间所充斥的违和感所淹没。
相比之下，三人之中奏子的形象是最立体也最容易让人接受的
实际上，在美少女市场中，像《真愿朦幻馆》这样以“暂时逃离现实的避难所”为主题的作品， 不算少。其中，由Akabeesoft3在2018年推出的《阳春与冬雪》便是一个很好的例子——而之所以要把《真愿朦幻馆》与它相比，最主要的原因就是这两部作品的剧本都由中岛大河一人完成。
尽管从作品风格到体量上，《阳春与冬雪》都与今天的《真愿朦幻馆》有着不小的区别，但两者却有着同样的主题与核心——在某个特殊环境下，即将启程的人们如何直面自己过去的伤痛与遗憾。
更有意思的是，虽然同样用直白的叙事文字与一眼看穿的伏笔填充着故事，但后者却凭着充实的内容与爆发式的情感渲染，赢得了玩家们的认可——这是《真愿朦幻馆》所无法做到的。而真正让这两者产生如此巨大差异的原因，仅仅在于《阳春与冬雪》的故事从一开始就决定了完全相反的叙事手段。
不过话也说回来，即使在倾诉了如此之多的负面情绪之后，我也不会否认中岛大河的确是一名擅长描绘氛围的剧本家——即使在故事共同路线逻辑与节奏混乱、部分角色塑造无力的前提下，他还是在故事的氛围塑造上下了不少功夫。虽然，这同样有违方糖社一直以来偏明亮的世界观风格，但由无限循环的长廊和无法逃离的空间所带来的压抑环境，也的确很好地成了游戏中“异常”环境的衬托。
而与前面三名作为“先置条件”的青梅竹马不同，《真愿朦幻馆》中第一女主角米娜与故事之间有着极强的联系，加上萌木原文武亲授的“猫耳娘”形象，让她的个人路线完成度要高出不少——虽然她也摆脱不了白开水式的情节展开，但读起来却要有趣多了。
说实话，即使放在方糖社的“废萌系”作品列表之中，《真愿朦幻馆》都没法算上一款让人满意的作品——它既没有继承游戏品牌长期以来讨人喜爱的可爱基调，也没有将剧本家或原画师的个人特点完整展现出来，最后只剩下一堆虚有其表、内容平庸的“说教故事”。
当然，我们也可以换一个更加积极的视角来看待这部作品，这也算是老牌美少女游戏公司，对于早已被固化的自我形象的一次突破——
至少下次，他们不需要再为氛围型剧本家与废萌系故事基调组合后的试行错误，而埋单了。
